大約在五年前，主打跨界的音樂類比賽和喜劇節目橫空出世。節目邀請影視、娛樂、體育、文化等領域的明星嘉賓跨界表演音樂劇、舞臺喜劇，突破固有娛樂邊界，為觀眾奉獻了眾多精彩的跨界表演。當時，跨界作為一種新潮的娛樂概念為綜藝節目的創新發展提供了新的思路，跨界表演也讓人眼前一亮。

然而，五年過去了，重新審視跨界的形式和內涵，顯然已經大相徑庭。如果說，五年前或者正常的跨界還是基于藝人專業之外的半專業能力，今天的很多跨界很大程度上要取決于咖位和流量。這也造成了一組矛盾現象：對于流量明星，行業門檻越來越低；對于專業藝人，行業門檻則越來越高。具體來說，一個人不管因什么而火(選秀、直播、短視頻甚至八卦新聞)，一旦擁有了流量，跨界參加綜藝節目、唱歌、跳舞、拍影視劇等幾乎風雨無阻；相反，在文娛行業，如果一個人沒有名氣，哪怕專業能力超群，也未必能依靠專業謀得一席之地。

跨界本身并非貶義詞，文藝界跨界成功的案例比比皆是。比如，文學界名家大家中不乏新聞工作者和編而優則寫的編輯，海明威、馬爾克斯、金庸等人的故事一直為人稱道。而在影視界，這種現象則更為普遍，寫而優則導，演而優則導，攝而優則導的大有人在，而且很多人都在跨界轉型中獲得了更大的成功。分析他們跨界成功的原因不難發現，雖然所跨的兩個行業差異巨大，但是都有千絲萬縷的聯系。正是因為行業間聯系緊密，合作多、交叉多，在一個行業浸潤久了，耳濡目染中便可摸清另一個行業的門道。再加上早期積累、天賦、后天進修等，跨界只是一件水到渠成的事。

但是，當跨界漸成一種風氣，流量取代天賦、能力和專業水平成為進入所有行當的敲門磚，跨界行為也開始被頻繁詬病為“不務正業”，很多跨界人不再是水到渠成地成就另一番事業，而是急于求成地“分一杯羹”。

文娛圈跨界亂象覆蓋面非常廣泛，但是最為典型的首推影視行業。這種情況不難理解，“天價片酬”等誘惑的確不小。前些年，不少影視劇專為跨界而來的流量小鮮肉量身打造角色，盡管磨皮、特效、替身、綠布、摳圖等能用的輔助手段全用了，還是擋不住口碑撲街，演技飽受詬病。去年播出的某演技競演類節目中，不少男團女團偶像登上專業舞臺尬演，節目嘉賓直接怒批：演員門檻這么低嗎？所有人都要到這里分一杯羹？一位老戲骨甚至留下了引發廣大網友共鳴的“三如”論：如坐針氈、如芒刺背、如鯁在喉。

“唯流量”跨界亂象勢必產生一系列不良影響。首先，靠著流量跨界的明星擠走專業藝人，勢必拉低行業平均專業水準，影響作品質量；而專業藝人空有一身本領卻無處施展，只好絞盡腦汁博出圈，走捷徑，荒廢專業，最終在行業內部造成劣幣驅逐良幣的惡性循環，不利于行業的長遠發展。其次，在追星氛圍下，文娛圈風向對年輕人尤其是青少年有著直接的影響。步入一個行業，不靠天賦，也不靠專業能力，而是靠流量和咖位，這種現象所傳遞的擇業導向和價值觀層面的東西是極其可怕的。努力重要嗎？吃苦修煉本領重要嗎？我們不禁要問，如果成功有流量捷徑，誰還會自找苦吃？

究竟是“唯流量”導致了跨界亂象，還是流量明星爭相跨界導致了不同行業對流量的偏愛，前因后果似乎并不那么重要，重要的是這樣的“互利互惠”導致的惡性循環嚴重影響了整個文娛行業的良性發展。流量明星四處跨界，專業藝人卻無路可走。

近年來，“專業的人干專業的事”在各個行業被反復提及。何為專業？要么專門從事某項職業，要么在相關知識、經驗、技能等方面有足夠的積累。無論是演藝行業，還是各種藝術門類，對基本功、天賦、經驗等都有嚴格要求。以戲曲為例，戲曲演員從小要訓練唱念做打、手眼身法步等基本功，為了完成舞臺表演，日后還要每天保持一定的訓練強度。其實，各行各業都與之類似，不僅要求基本功和天賦，還需要后天不間斷的學習和練習。

需要強調的是，我們批評的并非跨界本身。歌手跨界演員成功者有之，演員跨界導演成功者有之，歌手、演員跨界主持成功者有之。但是盲目跟風，不靠實力靠流量，哪都想去分一杯羹的行為并不值得提倡；專業藝人一時受挫而為找捷徑荒廢專業的行為更要及時修正方向；行業選人首先考慮咖位而不是專業水平則迫切需要整改。有兩句俗語說得好：“十年磨一劍”“機會留給有準備的人”。觀眾的眼睛的是雪亮的，分得清專業還是混混。盲目跨界只能自毀前程，專業藝人全力做好自己，是金子早晚會發光。

(作者：鄭麗娜，系沈陽師范大學中國特色社會主義理論體系研究中心研究員)

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