現場感受鋼琴演奏家教學和演奏是種什么體驗？山東藝術學院師生就享受了這樣一場視聽盛宴。3月25日下午，鋼琴演奏家、聯合國和平使者郎朗走進該校文化東路校區，受聘為山東藝術學院名譽教授，將“課堂”搬上舞臺現場指導學生，并演奏世界名曲選段，在場學生直呼“過癮”。

(資料圖)

3月25日，著名鋼琴家郎朗亮相山東藝術學院，被學院聘為名譽教授，并在現場與大學生們互動交流。 濟南時報·新黃河客戶端記者黃中明 攝

活動中，山藝副院長劉曉靜為郎朗頒發山東藝術學院名譽教授聘書，音樂學院院長王歌群、鋼琴系主任王瑤與郎朗訪談互動，交流鋼琴演奏技巧，暢談音樂與藝術，現場氣氛輕松活躍。此前該校向師生征集了多個最想問的問題，郎朗在現場也一一作答。

當被問到鋼琴專業學生應如何更好地規劃職業生涯時，郎朗說，要想成為一名藝術家，勤奮練習固然是其中一個重要因素，但在此基礎上，開拓的視野、淵博的知識儲備，以及對樂曲的獨特理解力和洞察力，也都值得探索和研究。

“彈鋼琴的同學們除了對鋼琴感興趣以外，也要廣泛涉獵其他知識，例如繪畫、雕塑、文學、歷史等。對待作品要用不同的眼光、風格、手段去詮釋，保有對藝術的初心，永遠不能停止探索和學習。”郎朗說，即便是他自己已經彈過幾百遍的曲子，再彈時也還會想要用不同方式去詮釋，他鼓勵學生，不要局限自己的知識，不要將自己固定在某個位置上，否則藝術就不會往前走。

郎朗心中的音樂教育是什么樣的?他說，自己以前經常坐在樂池里聆聽感受音樂作品，與舞臺拉近距離，積累了很多在舞臺上演奏和處理各類問題的能力，舞臺表演和平時練習所得的感悟和經驗是完全不同的。他認為，音樂教育必須要有舞臺的歷練，不能只是“閉關修煉”，無論是比賽還是音樂會，學校都要不斷給學生創造“實戰”的機會。

怎樣能讓演奏者在舞臺上有更穩定的發揮?面對這一問題，郎朗作了一個有趣的比喻，他說，“當你成為一個職業演奏者，就要長出另一個‘心臟’，只能記住‘你是為舞臺而生的’。當你進入排練廳，就馬上鉆到另一個‘時空’，成熟的音樂家要有這樣一個‘開關’。”

活動中，山藝音樂學院鋼琴專業大四學生夏雨菲彈奏了一曲《德彪西半音階練習曲》，郎朗則將課堂搬到舞臺上，傳授學生舞臺經驗和藝術心得，聲情并茂的指導讓現場掌聲和笑聲不斷。夏雨菲從5歲開始學鋼琴，能得到郎朗的指導讓她十分激動，她說，自己剛開始演奏時很緊張，但在郎朗輕松幽默的指導風格下逐漸變得放松且投入，更學到了很多不同的觸鍵方式和表達音樂的情感，對她未來的音樂道路有很大啟發。

在與師生分享了人生經驗和藝術感悟之后，郎朗演奏了《哥德堡變奏曲》選段，展示了純熟的演奏技巧、精湛的藝術水平和熱情靈動的藝術感染力，獲得全場觀眾的熱烈掌聲和由衷喝彩。

山藝相關負責人表示，此次聘任郎朗為名譽教授，是學校實施人才強校戰略的重要舉措。學校將進一步加強人才隊伍建設，深入推進與國內外藝術領域人才的交流合作，持續打造高素質人才隊伍，推動學校高質量發展和現代化高水平藝術大學建設進程。(濟南時報·新黃河客戶端記者 曹莫)

作者：曹莫

關鍵詞：