(潘琦)幾尺布，一盞燈，一個牛皮人兒，一副方言唱腔，上演人間萬事，調動千軍和萬馬，這就是皮影戲的世界。

皮影戲又稱影子戲、燈影戲，是一種以獸皮或紙板做成人物剪影表演故事的民間戲劇。藝人在白色幕布后，一邊操作皮影人，一邊用當地流行的曲調將故事細細道來。

(資料圖片僅供參考)

在中國，皮影戲遍布大江南北，派系眾多，成為國家非物質文化遺產的就有唐山皮影戲、冀南皮影戲、華音老腔等。

新疆皮影戲較多地保持著我國皮影戲的早期面貌，造型粗獷古樸、線條簡練、雕繪結合，充分體現著西北地區的造型特征，故事、唱腔充分體現新疆多民族聚居的地域特色。

傳承人為“中國影子”增添新疆味

影人坐臥行走、翻轉踢打、提袍甩袖……白色幕布背后的自治區級非遺傳承人朱新貴手握木桿，手指每動一下，皮影形象也隨之翻打騰躍。

朱新貴出生于梨園世家，師承其父親朱仁義。作為新疆皮影戲代表性傳承人，朱新貴已堅持皮影戲表演20余年。

“小時候就是在父親的皮影戲班子里長大，常坐在載著皮影箱的驢車上，跟著父親的戲班子走村串寨地表演，正是那時和皮影結下了深厚的緣分。”朱新貴說。

除了耳濡目染，“三顧茅廬”對于求學時期的朱新貴來說是家常便飯。打聽到哪里有皮影行家，便立刻動身，三番五次拜訪求藝。陜西渭南淬煉唱腔、湖北云夢操練影人。很快，朱新貴的皮影耍得越來越得心應手，成了一名地道的皮影戲藝人。

朱新貴表示，皮影藝術集編劇、導演、演員于一體，要可挑簽子、可唱秦腔，可寫劇本。皮影戲能夠傳承千年，在不同地方落地開花，離不開創新。

在朱新貴的皮影工作室里，記者看見，天花板上空、四周墻壁上都掛滿了各式各樣、色彩鮮艷的皮影。有一排很特別，朱新貴將它們從吊著的繩索上拿下來，定睛一看，這皮影帶著維吾爾族花帽，梳著長辮，新疆姑娘的形象栩栩如生。

他告訴記者，以傳統民間技藝皮影戲為載體，將現代元素、新疆本土文化特色融入其中進行創作，更受當地群眾的喜愛。系列皮影里，還有蒙古包、駿馬、穿著艾德萊斯綢服裝的少女和留著八字胡的維吾爾大叔。

近年，朱新貴創作不少新疆題材的皮影戲，如《阿凡提的故事》《林則徐在昌吉》《情系阿什里》等劇目。皮影小人跳著黑走馬，彈著冬不拉……

“00后”也有非遺“守”藝人

說到皮影傳承，新疆有著一批更為鮮活的血液。在烏魯木齊縣南山腳下的永豐鎮有個“皮影微團”。微團由8名“00”后成員組成，都是在校大學生，平時利用課余時間進行非遺皮影工藝展演。趙博文是其中一員，剛學時，她以為操控皮影是件簡單的事，沒想到僅僅是學會幾根操縱桿的分合，就花掉一周時間。“為了讓皮影人物活起來，每天都要重復練習，手上都磨出了繭子。”

如今，皮影微團的大學生們都成了“非遺明星”，每逢節假日，社區、商場都會邀請她們前去表演。“商演的收入我們除了用來購買服飾、皮影等，更多的是用于義演。”趙博文說。

烏魯木齊76小的小學生們表演起皮影戲同樣毫不遜色。2017年，在烏魯木齊非遺傳承人楊姍的帶領下，學校成立了皮影社團。為了讓更多孩子科學系統地了解、學習皮影戲，楊姍和學校幾位美術老師一起編寫了皮影課程教材，包括皮影道具制作、皮影表演等內容。

學生們有的擅長制作皮影人物，有的唱腔清脆。“我能獨立制作出阿凡提、孫悟空的皮影，看著自己親手制作的皮影在幕布前活靈活現，這種體驗真棒。”學生王懿則說。

楊姍介紹，多年來，76小學已有上千名孩子學習了皮影藝術，2021年，該校還被評為新疆傳統工藝(皮影制作與表演)傳承基地。在這里，每個孩子都成了皮影戲的傳承人。

老技藝亟待“牽手”新潮流

雖然喜愛皮影、學習皮影的人很多，但是真正愿意傳承皮影戲技藝人卻很匱乏。朱新貴表示，制作和表演藝人如今都已步入高齡，這門精湛的技藝眼看著就要失傳。而如今，由于其制作工序繁雜奇妙，表演技能要求高，經濟收入微薄，導致主動選擇以演藝皮影為職業的年輕人很少。

朱新貴表示，如果非遺能變成職業，將吸引更多人投身非遺傳承事業。“就皮影而言，學習耗時耗力，沒有經濟來源便很難全力以赴。現在，很多傳承人將講習場所設立在家中，但酒香也怕‘巷子’深，技藝困在一定的圈子里，注定無法揚名。”

好的是，近年來，皮影找到了新的窗口。年輕的90后設計師張潔璐將首飾與中國非物質文化遺產皮影相結合，皮影首飾在海外時裝周上大放異彩。湖北工業大學藝術設計學院學生楊小萌設計的《皮影耳環·清香襲人皮影車掛·虎虎生威》作品，將皮影藝術與首飾、掛飾相結合設計出獨具特色的車掛、耳環等。“這也為新疆皮影文創發展帶來了很大的啟發。”

朱新貴建議，傳承要與現代元素結合，開發具有地域特色、時代感的作品，讓古老的技藝與潮流接軌，相信中國將刮起陣陣“國潮”風。(完)

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